Cultura

Hay canciones que nacen de una idea, otras de una experiencia y algunas que parecen encontrar su propio camino. Para Liliana Felipe, una canción puede convertirse en un personaje, una historia, una provocación o una manera de mirar el mundo. “Cada canción es una hija, con todos los pros y los contras de los hijos o las hijas”, dice la compositora, cantante y actriz argentina-mexicana, cuya extensa trayectoria ha transitado entre la música, el teatro, el cabaret, el humor, el absurdo y una permanente exploración de los vínculos entre arte y realidad.

Su repertorio es difícil de encasillar. En canciones como “Mala” o “San Miguel Arcángel” aparecen personas, juegos de palabras, humor e ironía, pero también una mirada crítica sobre las convenciones sociales y la forma en que las personas se relacionan con el poder, el cuerpo, el género y los animales. 

“Depende de cada canción. Cada una es una hija con todos los pros y los contras de los hijos o las hijas”, explica. “Mala”, por ejemplo, surgió a partir de un personaje para una obra de cabaret. En ese proceso creativo, incluso elementos aparentemente circunstanciales podían terminar convertidos en material artístico: “Son cosas que para mí luego salen”, cuenta. 

Más que responder a una fórmula, Felipe entiende la creación como un proceso abierto, en el que las canciones pueden aparecer desde lugares inesperados y adquirir sentidos que incluso trascienden su origen. Esa libertad también explica la diversidad de registros de una obra que puede pasar del humor más corrosivo a canciones atravesadas por la memoria, la violencia política o la defensa de los animales.

“Yo soy muy estable creativamente. Lo que más importa es lo que a la gente le sirva, porque lo que yo haga para mí, lo hago para mí”, señala. 

Esa relación entre creación y experiencia se vuelve especialmente evidente cuando habla de sus canciones vinculadas a la historia reciente de Argentina. Felipe regresó al país en 2025 para participar en diversas actividades y conciertos vinculados a la conmemoración de los 50 años del golpe de Estado. Durante esas presentaciones volvió a incorporar la historia de su hermana, desaparecida durante la dictadura, como parte de un repertorio que también funciona como espacio de memoria.

Meses después, recibió una noticia que había esperado durante casi cinco décadas: tras 48 años y tres meses de búsqueda, fueron encontrados restos de su hermana y de su pareja, Luis, durante excavaciones en el sitio de memoria La Perla, en Córdoba.

El hallazgo produjo una experiencia difícil de nombrar, pero también un inesperado sentimiento de alivio. “Ya no hay que buscarlos”, explica. Para la artista, saber finalmente qué ocurrió con ellos permite cerrar una búsqueda que había permanecido abierta durante casi toda su vida.

La experiencia también volvió a entrar en su proceso creativo. Actualmente trabaja en una nueva canción que, hasta ahora, resume todo ese largo recorrido en una frase sencilla: “Te extrañé muchísimo”. 

“¿Qué es lo que me pasó con la desaparición de mi hermana? Es que una parte mía se murió, porque son esas partes de una que andan por ahí y que dejan de existir”, relata. Y agrega: “Me resultó muy curioso que así sintetizara yo, hasta ahora, lo que me pasó: que la extrañé muchísimo”.

La nueva composición dialoga además con “Otro adiós sin Dios”, una canción que escribió años atrás sobre la desaparición de su hermana y que incluye una pregunta que hoy adquiere una nueva dimensión: “¿Cómo fue la bala?”. Los antecedentes encontrados en las excavaciones aportaron elementos que permiten aproximarse también a esa respuesta.

Pero la memoria no es el único territorio desde el que Felipe construye su obra. Su activismo por los derechos humanos se ha conectado con otras luchas, particularmente con la defensa de los animales, un vínculo que comenzó a profundizar durante su participación en el juicio por los crímenes cometidos en La Perla.

Sentada frente a los responsables de los asesinatos y desapariciones, Felipe recuerda haber pensado en todas las personas que alguna vez les pidieron a esos hombres que tuvieran compasión. Esa escena produjo en ella una asociación con los animales destinados al sacrificio.

“En ese momento mi lucha se amplió a los demás animales”, cuenta. Desde entonces, esa preocupación se convirtió también en una dimensión importante de su trabajo y de su manera de entender el mundo. 

Para la artista, revisar esas ideas implica también estar dispuesta a cuestionar las propias certezas. “Hay que estar dispuesta a revisar, a rehacerte, porque si no, no creo que lo logres”, sostiene. “La lucha de los animales ha sido una puerta para mí, un detector de mentiras increíble. Lo que empieza a pasar es que revisas muchas cosas que dabas por sentadas”.

Esa mirada atraviesa también su relación con el arte: una canción no necesariamente entrega respuestas, pero puede abrir preguntas y poner en tensión aquello que parecía establecido. Humor, absurdo, memoria, feminismo, derechos humanos y defensa de los animales aparecen así como distintas entradas a una misma búsqueda: observar críticamente el mundo y transformarlo en lenguaje artístico. 

UNA ARTISTA EN DIÁLOGO CON OTRAS DISCIPLINAS

Es precisamente ese cruce de lenguajes el que encontrará en Festival PM#7, encuentro que propone poner en diálogo poesía, música, performance, artes audiovisuales y conversación. Para Felipe, cuya trayectoria ha transitado históricamente entre distintas disciplinas, la invitación supone un espacio natural para compartir su trabajo y conversar sobre los caminos que puede tomar una creación.

Su participación será el 1 de octubre, a las 17.00 horas, en el Aula Magna de la Universidad de Santiago, donde protagonizará un conversatorio junto al poeta y artista brasileño Ricardo Aleixo, también invitado internacional de esta séptima edición.

La jornada continuará a las 19.00 horas con “Desolación”, de la Orquesta Usach, y “La Bandera de Chile”, obra musicalizada a partir del libro de la poeta Elvira Hernández. 

El Festival PM#7 se realizará entre el 30 de septiembre y el 3 de octubre y reunirá propuestas que exploran las relaciones entre palabra, música, escena e imagen. Todas las actividades son gratuitas.